Introducción para el locutor profesional.

En el mundo del locutor profesional, la ubicación y posición correcta del micrófono en un home studio es crucial para obtener grabaciones de voz con calidad profesional. Sin embargo, un locutor profesional podría cometer el error de colocar mal su equipo, lo que afecta negativamente la calidad del audio. La mala ubicación del micrófono puede generar problemas como ruido ambiental, eco, distorsión de sonido y una pérdida significativa de claridad, factores que reducen la efectividad de las grabaciones y el rendimiento general del estudio.

Este problema es especialmente relevante para aquellos que trabajan en plataformas Pay to Play y nichos similares, donde la calidad de la locución es un factor clave para conseguir proyectos como locutor profesional. En esta publicación, te explicaré los errores más comunes en la configuración de micrófonos en home studios. Sigue leyendo para descubrir consejos prácticos sobre cómo posicionar tu micrófono de manera correcta y lograr una calidad de sonido profesional que atraiga más oportunidades de trabajo.

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¿La ubicación del micrófono desempeña un papel importante en la verificación de los entornos de grabación domésticos del locutor profesional?

La mayoría de los home studios tienen un problema relacionado con la ubicación del micrófono.

Incluso cuando la grabación del locutor profesional es lo suficientemente buena como para pasar los controles de calidad, este problema es algo en lo que hay que trabajar y estar en constante revisión. Puedes ser de los profesionales más experimentados, sin embargo, debes mantenerte al día con las prácticas y tecnologías adecuadas para garantizar los mejores resultados.

El problema más común que existe en los home studios tiene que ver con la cercanía extrema que tiene el locutor con respecto al micrófono, junto con una mala técnica microfónica. A este fenómeno se le llama Efecto de Proximidad.

El efecto de proximidad conduce a una mayor respuesta de baja frecuencia (¡más graves!) a medida que te acercas a un micrófono de condensador con un patrón polar unidireccional.

En la mayoría de los casos se presenta cuando el locutor es muy novato en las condicionantes técnicas de la producción de audio, o está tratando de aprovechar el efecto de proximidad para agregar carácter y profundidad al sonido de su voz.

También se conoce como el efecto Barry White, y sin duda habrás oído a muchos DJs de radio utilizarlo a su favor. También puedes escucharlo en avances de películas y cosas como anuncios de perfumes.

Siendo un locutor profesional, cuando grabamos nuestra propia voz , siempre suena “más delgada” de lo esperado. Gran parte de lo que “escuchas” cuando hablas es la sensación de tu voz resonando dentro de tu cuerpo, creando una percepción de mayor profundidad.

Cuando se hace correctamente puede sonar muy bien, sin embargo, no es apropiado para todos los contenidos y es muy fácil exagerar si te acercas demasiado al micrófono.

En consecuencia, esto puede hacer que una grabación suene turbia y reducir la inteligibilidad del habla, especialmente cuando se graba con equipos baratos (consumer). Una grabación con mucha presencia y graves profundos puede resultar agotadora para los oídos, especialmente cuando se escucha contenido de formato largo y con muchos diálogos, como un módulo de E-Learning.

¿Cómo se puede saber si alguien está demasiado cerca del micrófono?

Además del aumento de baja frecuencia causado por el efecto de proximidad, los principales signos reveladores son el aumento de los niveles de sibilancia (sonidos s, z, ch, j y sh) y oclusivas (consonantes duras: t, k, d, g y b).

Las frecuencias altas son muy direccionales y tienen mucha energía, y cuando estás cerca del micrófono, las frecuencias en el rango de sibilancia (5 a 10 kHz) pueden volverse exageradas de forma antinatural.

Las personas tienden a respirar hacia adelante y ligeramente hacia abajo cuando hablan, y el aire generado por la boca al producir consonantes duras puede hacer que el diafragma del micrófono vibre. Esto crea wooshes y chasquidos audibles, que se conocen como oclusivas.

Los ruidos respiratorios y bucales, como chasquidos de labios, latigazos de lengua y crepitaciones de saliva, también suelen ser más evidentes.

Estos sonidos se pueden reducir alejándose más del micrófono. Sin embargo, esto podría hacer que la grabación suene demasiado distante, lo que puede no ser adecuado para el contenido que se está grabando. También puede ser poco práctico si no tienes mucho espacio disponible en tu cabina o si tu habitación no tiene suficiente tratamiento acústico. Aquí se complicaría aún más.

El nivel de respiraciones se puede controlar practicando una buena técnica, y un filtro antipop puede ayudar con esto y las oclusivas. El chasquido de labios y el crujido de saliva suelen ser causados por falta de agua, que suele ser un signo de deshidratación leve. Evitar las bebidas diuréticas antes de una sesión de grabación y mantenerse hidratado ayudará.

Todos estos sonidos se pueden eliminar o reducir con una edición cuidadosa o un procesamiento de efectos, sin embargo, puede llevar mucho tiempo y, en algunos casos, esto puede ser perjudicial para la calidad general de la producción final. Solucionar estos problemas en posproducción no es la mejor manera de realizar la producción de audio. En este caso, es mejor prevenir que arreglar. Siempre es mejor hacer todo en la fase de Producción y abordar estos problemas en la fuente; en el principio. Por eso siempre les he dicho a mis colegas y trainees: Antes de grabar, detenerse a ver la ubicación del micrófono, sus niveles de grabación, su Tono de sala y su rango de intensidad.

¿Cuál es la posición perfecta del micrófono para una locución profesional?

Hay mucho debate (y desacuerdo) sobre la posición perfecta del micrófono el en mundo del locutor profesional. Podría decirse que no existe algo tan absolutamente perfecto, ya que todo el mundo tiene una voz única, utiliza un equipo diferente y cada espacio de grabación también es diferente.

Te recomiendo que coloques el micrófono en una posición fuera del eje. Al hacerlo, puede reducir significativamente los sonidos no deseados descritos anteriormente y aún así obtener una excelente grabación.

Grabarse fuera del eje consiste simplemente en cambiar la posición y el ángulo del micrófono para que ya no hables directamente hacia la parte delantera y central del diafragma de la cápsula del micrófono. Esto te permitirá estar más cerca del micrófono sin aumentar significativamente el nivel de sibilancia, oclusivas, respiraciones o ruidos de la boca.

Esta técnica solo funciona con micrófonos de condensador unidireccionales, el favorito del locutor profesional. Los micrófonos de condensador de estudio de diafragma grande son el tipo más común utilizado por los actores de doblaje en sus home studios.

Son unidireccionales, lo que significa que son más sensibles a los sonidos que llegan a la parte frontal (lado del logotipo) del micrófono directamente en línea con el diafragma. Este es el eje central del micrófono. La mayoría tiene lo que se conoce como un patrón polar cardioide. Esto significa que también captan los sonidos que llegan al micrófono desde otras direcciones o ángulos (fuera del eje) y excluyen los sonidos de la parte trasera. El patrón de recogida tiene forma de corazón, de ahí el nombre.

Los micrófonos de condensador unidireccionales son menos sensibles y añaden coloración (distorsión y cambios de frecuencia suaves, generalmente agradables) a los sonidos que llegan fuera del eje. La respuesta de alta frecuencia disminuye gradualmente a medida que aumenta el ángulo fuera del eje de la fuente de sonido. Esto significa que podemos cambiar el ángulo para controlar la cantidad de alta frecuencia que se captura en nuestras grabaciones, lo cual es útil para controlar la sibilancia.

La caída de alta frecuencia y la coloración suelen ser mínimas hasta unos 20 grados fuera del eje. Cada micrófono responde de manera diferente a las señales fuera del eje, y el fabricante generalmente proporciona un gráfico de frecuencia que muestra las respuestas en diferentes ángulos.

Registro de frecuencias del micrófono AKG 414 XLII

¿Cómo configurar un micrófono en una posición fuera del eje (Off-Axis)?

Para la mayoría de los contenidos, buscamos una grabación limpia y clara que capture el sonido y el carácter natural de tu voz, por lo que nuestro objetivo es encontrar una posición de micrófono que sea adecuada para tu nivel medio de conversación.

Luego, puedes ajustar tu distancia desde este punto de partida, en línea con el material que estás grabando. Puedes acercarte para grabaciones más silenciosas o íntimas o alejarte para lecturas más fuertes o animadas, según sea necesario. Aunque, esto es solo una guía; La experimentación es necesaria para encontrar tu sonido óptimo y único.

No vamos a profundizar aquí en el tratamiento acústico de tu zona de grabación. Estamos discutiendo la ubicación del micrófono en relación con la fuente de sonido, o sea tu, en lugar de tu ubicación dentro de la habitación o cabina.

Las consideraciones principales para la posición del micrófono son la distancia, la altura y la dirección. Estamos moviendo el micrófono fuera de la ruta directa de tu interpretación vocal, para que no estés hablando directamente al micrófono.

Instrucciones paso a paso:

1. Hidrátate al menos 1 hora antes de grabar.
2. Comienza con unos 20 a 30 cm de distancia entre el lugar donde estás y el micrófono.
3. Coloca el micrófono directamente frente a ti y ajusta la altura para que el diafragma esté alineado con tu boca.
4. Mueva el micrófono de 5 a 10 cm hacia un lado manteniendo la misma altura y dirección
5. Ajusta el ángulo horizontal del micrófono para que apunte al espacio directamente frente a tu boca. Un ángulo de alrededor de 15 grados suele ser bueno.
6. Al grabar, continúe hablando al frente, como si el micrófono todavía estuviera en la posición inicial original.
7. ¡Felicidades, estás grabando Off-Axis!

Diagrama Off-Axis para orientarte como locutor profesional

Una vez que tengas esta configuración básica, puedes ajustarla mejorando la posición y el ángulo del micrófono. Es posible que tengas que cambiar ligeramente la ganancia de entrada si te has acercado o alejado más de lo habitual.

Ajustes de ángulo horizontal modelo Off-Axis

Aumentar el ángulo (ir más fuera del eje) reducirá las frecuencias altas y, finalmente, el nivel. Recuerda, una vez que superes los 20 grados, estarás añadiendo coloración a la grabación.

Reducir el ángulo aumentará la cantidad de señal directa que recibe el micrófono, lo que aumentará las frecuencias altas. A medida que disminuye el ángulo, puede notar sibilancias, oclusivas, etc., que comienzan a volver a aparecer en sus grabaciones.

Entre 10 y 20 grados suele ser la norma.

Altura vertical e inclinación modelo Off-Axis

También puedes ajustar la altura y el ángulo vertical del micrófono. Algunos locutores prefieren esto a cambiar el ángulo y la posición horizontales o usar una combinación de ambos. Te recomiendo primero cambiar la posición horizontal y el ángulo y después ajustar la altura y la inclinación.

Alterar la altura afectará ciertas características de tu voz. Cuando el micrófono está más alto que tu boca, la respuesta de los graves disminuirá y también perderás algunas de las frecuencias altas direccionales. Es posible que notes un poco nasal si está directamente en línea con tu nariz. Inclinar el micrófono ligeramente hacia abajo hacia la boca retendrá más frecuencia alta. Al inclinarlo más hacia abajo, comenzará a recoger más resonancia de su pecho.

Algunos locutores prefieren que el micrófono esté ligeramente más bajo que la boca para ayudar a capturar la resonancia torácica. Como regularmente respiramos ligeramente hacia abajo, es probable que esto también aumente las respiraciones y las oclusivas en la grabación. No recomendaría hacer esto a menos que ya hayas desarrollado excelentes técnicas de respiración/micrófono.

Te recomiendo hacer una grabación de prueba de cada ajuste narrando todos los detalles: Altura, posición, ángulo, ganancia de entrada, etc. Cada grabación será una prueba que podrás comparar y quedarte con la configuración que más te guste.

Al grabar, habla a tu nivel normal de conversación (volumen). El nivel máximo de pico no debe ser superior a -6 dB, y el nivel medio de su voz en off debe ser de alrededor de -20 dB RMS. La mayoría de los editores de audio y DAW tienen medidores duales que miden tanto el nivel máximo como el promedio. ¡Trata de no confundirlos!

Realiza grabaciones de prueba cada vez que ajustes la posición del micrófono

Necesitas practicar y experimentar para conseguir el sonido óptimo. El tamaño, la forma y el diseño de tu sala de grabación siempre afectarán también a tus grabaciones, ¡así que recuerda siempre hacer la prueba!

Al cambiar la posición del micrófono, es posible que debas reconsiderar el tratamiento acústico de la habitación. Evita siempre colocar el micrófono demasiado cerca de una pared. Si esto es inevitable, asegúrate de que la fuente de sonido esté fuera del eje de la pared. Además, evita colocar el micrófono en la esquina de una habitación.

Si necesitas ayuda, pídela. Es mejor hacerlo bien desde el principio.

Siempre que sea posible, pide orientación a los productores, ingenieros de audio, coaches o colegas. Mantente hidratado y usa siempre un protector antipop cuando grabes una voz en off con un micrófono.

Esto ayudará con la sibilancia y reducirá el aire que incide directamente en el micrófono. Ajustarlo a unas 2 pulgadas del diafragma también evitará que te acerques demasiado.

Utilizar buenas técnicas de micrófono producen grabaciones más limpias y menos tiempo de postproducción.

Conclusión

Espero que con este artículo puedas reflexionar sobre la importancia de la colocación del micrófono. Es increíble cómo pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia en la calidad del audio. Ahora podrás ser más consciente para evitar errores como el efecto de proximidad o los sonidos no deseados, y que con estas recomendaciones prácticas puedas mejorar tus grabaciones. Definitivamente, estos tips te aportarán mucho a que tu trabajo suene mucho más profesional.

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Revisa el articulo anterior aquí.

Si te interesa el tema, te invito a leer el artículo completo aquí.

(basado en el post de Voquent)